En busca de la verdad
En busca de la verdad
A cien años del nacimiento del destacado músico mendocino, la Orquesta Filarmónica de Mendoza ofrecerá un concierto el jueves 15 de octubre, a las 21, en el Teatro Independencia.
La sala mayor de los mendocinos, ubicada en Chile 1184 de la Ciudad de Mendoza, será escenario de este homenaje a una figura fundamental de la música argentina. El programa recorrerá distintas facetas de la obra de Tito Francia, con composiciones instrumentales y canciones vinculadas con la tradición cuyana y el cancionero popular argentino. También participarán Rubén Martínez en guitarra y Pablo Quiroga en percusión.
Las entradas se encuentran disponibles a través de EntradaWeb.com
Nacido en Mendoza el 1 de marzo de 1926, Tito Francia fue guitarrista, compositor, arreglador y docente. Su trayectoria se caracterizó por una particular capacidad para vincular diferentes lenguajes musicales, entre ellos el folklore, la tonada, la zamba, el tango, el jazz y la música académica.
Su nombre ocupa un lugar central en el Movimiento del Nuevo Cancionero, surgido en Mendoza en 1963 junto a figuras como Armando Tejada Gómez, Mercedes Sosa y Oscar Matus. Desde ese espacio, realizó un aporte decisivo a la renovación de la canción popular argentina, integrando la tradición musical con nuevas posibilidades armónicas, formales y expresivas.
Un recorrido por su obra
El concierto comenzará con «Semblanza para Orquesta Sinfónica», de Tito Francia, y continuará con un tríptico de tangos integrado por «Un cigarrillo y yo», «Che buzón» y «Ese de gris».
Las voces de Gabriela Fernández y Lisandro Bertín serán protagonistas de un recorrido por canciones y obras vinculadas con la tradición cuyana y el cancionero popular argentino. El programa incluirá «Trovador del rocío», «Tonada de mil recuerdos», «Zamba azul», «Fuego de Animaná» y «Canción con todos».
La presentación culminará con «Apasionada», de Tito Francia, en una propuesta que recupera la diversidad de su producción y pone en valor la vigencia de una obra profundamente vinculada con la identidad musical de Mendoza.
Sobre César Iván Lara, director invitado
El maestro César Iván Lara es reconocido como una de las personalidades más relevantes de la dirección orquestal venezolana y latinoamericana. Formado en el Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, dirigió importantes agrupaciones de su país y en 2013 fue designado director asociado de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela (OSSBV).
Su trayectoria internacional lo ha llevado a dirigir orquestas en Latinoamérica, Estados Unidos, Europa y Asia. Entre sus actuaciones destacadas se encuentra la presentación junto al cantautor Fito Páez en la Plaza de Mayo de Buenos Aires, en 2013, al frente de la Orquesta Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar. También desarrolló una importante labor en el ámbito operístico, con producciones como «Los Martirios de Colón», de Federico Ruiz, y «Madame Butterfly», de Giacomo Puccini.
Entre 2018 y 2022 fue director de la Orquesta Filarmónica de Mendoza, con la que impulsó producciones de ópera y ballet, y concretó la primera presentación internacional de la agrupación en el Teatro Solís de Montevideo. Durante la pandemia, promovió alternativas para mantener activa la vida cultural de la provincia y acompañó el regreso progresivo de las orquestas sinfónicas a los escenarios argentinos.
En 2025 dirigió la Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay y la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción, en Chile, con la que interpretó la Novena Sinfonía de Beethoven. Ese mismo año condujo el regreso de la orquesta y los coros universitarios a Frutillar, tras cincuenta años de ausencia. Su labor se caracteriza por la versatilidad en el repertorio académico y el compromiso con la identidad cultural latinoamericana, una visión que también impulsa a través de MendozArts Ensamble, su proyecto bandera desde 2025.
Gabriela Mariana Fernández es cantora, intérprete, compositora, licenciada, docente e investigadora vocal mendocina. Su recorrido artístico nace en la música cuyana y en las músicas de raíz, y actualmente se proyecta hacia una escena argentina y latinoamericana contemporánea, consolidándose como una de las voces que gana presencia y reconocimiento por una búsqueda artística que trasciende géneros y rótulos.
Su interpretación está profundamente ligada a la palabra, el cuerpo, la emoción y el territorio. Concibe el canto como una forma de contar, tomar posición y volver a dar sentido a las canciones. Ha participado en escenarios y festivales como Cosquín y la Fiesta Nacional de la Vendimia, donde en 2025 fue protagonista de «Guardiana del vino eterno».
En junio de 2026 fue cantante invitada en el homenaje por los cien años de Tito Francia junto a la Orquesta Nacional de Música Argentina «Juan de Dios Filiberto», en el Palacio Libertad.
Editó «Imaginero» (2012) y «Viaje» (2017), y actualmente desarrolla «Raíces en el cielo». Con Puras Quejas y Canto Universal profundiza una identidad propia a través de canciones con fundamento y un canto con sentido, capaz de dialogar con la tradición, la memoria y los lenguajes del presente.
Lisandro Bertín se presenta como solista de folklore con un repertorio centrado en las costumbres cuyanas y las obras clásicas del cancionero regional. Sus actuaciones recuperan expresiones tradicionales como el aro, el cogollo y el obligo, e incorporan géneros de otras regiones del país.
Sus proyectos buscan difundir el legado de poetas y músicos regionales y presentar nuevas obras e ideas que renueven y enriquezcan el cancionero popular cuyano.
Nacido en San Luis y radicado en Mendoza desde 1997, es egresado de la carrera de Arte Dramático de la UNCuyo y cursó la Licenciatura en Música Popular en la misma universidad.
Inició su carrera en 2007 con «Cosas de la Cuyanía». Editó tres discos: «Soy Primero su amigo», «Compadre del viento» y «Argentina Tiene Héroes». Junto al poeta Jorge Sosa y Nico Diez, editó la «Cantata Los Hombres de San Martín», un homenaje al pueblo de Cuyo involucrado en el Cruce de los Andes.
Participa en importantes eventos de la región cuyana y del país, y ha trabajado en distintos medios de comunicación, entre ellos Radio Nihuil, La Red y Canal 7 Mendoza. Su trayectoria está atravesada por un profundo compromiso con la música regional y la difusión de la identidad cuyana.
Pablo Quiroga nació en Mendoza el 12 de septiembre de 1974. Inició sus estudios musicales en 1993 y cursó la carrera de Licenciatura en Percusión en la Escuela de Música de la Facultad de Artes de la UNC, en Mendoza. Posteriormente, realizó talleres, cursos de perfeccionamiento y clases particulares con reconocidos maestros, entre ellos Quique Öesch y Facundo Guevara, en percusión, y Gustavo Meli, en batería.
Desde 1995 se desempeña como intérprete, baterista, percusionista, arreglador y productor artístico en géneros como folklore, flamenco, tango, rock, pop, música instrumental, experimental, jazz fusión y música sinfónica. A lo largo de su trayectoria participó en proyectos junto a artistas y agrupaciones de reconocida trayectoria local, nacional e internacional, entre ellos Damián Sánchez-Coral de Las Arenas, Simpecao, Altertango, Pocho Sosa, Javier Rodríguez & Band@ncha, Chocogüon, Oscar Puebla Trío, Opus Cuatro, Rubén Rada, Alfredo Piro, Rubén Juárez, Mariana Carrizo, Facundo Saravia, Manuel Wirtz, Felipe Staiti, Marciano Cantero, Luis Salinas, Barbarita Palacios, Gustavo Santaolalla, Lisandro Aristimuño y Andrés «Ciro» Martínez, de Ciro y Los Persas.
Cuenta con más de 95 discos grabados y editados. En 2016 obtuvo un Premio Gardel en la categoría Mejor Álbum Folklore Alternativo por su trabajo en baterías y percusiones en el disco «Si va», de Barbarita Palacios, producido por Daniel Martín y Gustavo Santaolalla.
Entre sus actuaciones destacadas se encuentran sus participaciones en once ediciones de la Fiesta Nacional de la Vendimia (2008, 2010, 2014, 2015, 2017, 2018, 2021, 2022, 2023, 2024 y 2026), como baterista, percusionista, director de fila y codirector del ensamble en vivo.
Desde 2007 desarrolla su actividad docente mediante clases personalizada También fue músico invitado de la Orquesta Filarmónica de Mendoza en distintas ocasiones, entre ellas dos ediciones de la Fiesta de la Cosecha, en 2019 y 2020.s de percusión y batería, con introducción teórica a la rítmica y la audioperceptiva musical, en su sala-estudio.
.JPG)
